Catalogue Raisonné

Toshimistu IMAI

Toshimitsu Imaï là một họa sĩ Nhật Bản, sinh ra ở Kyoto vào năm 1928. Sau khi nghiên cứu nghệ thuật truyền thống, năm 1948 Imaï vào Học viện Mỹ thuật ở Tokyo. Năm 1952, ông đến Paris và ghi danh tại Académie de la Grande Chaumière, cũng như tại Sorbonne nơi ông nghiên cứu lịch sử và triết học thời Trung cổ. Từ năm 1950 đến 1954, ông đã nhiều lần tổ chức triển lãm ở Paris. Tranh của ông, cho đến khi đó khá thiên về trường phái dã thú, với những mảng màu ấm rộng lớn, đã nhường chỗ cho phong cách trừu tượng. Imaï sớm tham gia phong trào Nghệ thuật phi hình thức, và là người đầu tiên trong số đồng bào của mình tham gia phong trào này. Nhiều khi các tác phẩm của ông trở thành sự hỗ trợ cho các họa tiết ẩn dụ, hoặc đặc biệt là trong các tác phẩm văn xuôi hoặc thơ. Có lẽ chúng ta nên đặc biệt ghi nhớ các tác phẩm hoành tráng của ông. Imaï thích dựa vào lối vẽ đắp, kết hợp các nét mực, lỏng hơn, mang lại kết quả là hiệu ứng hỗn loạn hết sức đặc trưng. Cách vẽ này giúp họa sĩ đạt được thành công lớn lao trong suốt cuộc đời mình, cho phép ông triển lãm tranh cùng với các họa sĩ trừu tượng vĩ đại nhất như Georges Mathieu, hay Sam Francis. Không chỉ thế, thành công của ông còn nằm ở những tác phẩm được triển lãm tại Sao Paulo Biennale năm 1953, và tại Venice Biennale bảy năm sau đó.  Năm 1956, tại quê hương của mình, Toshimistu Imaï tổ chức một cuộc triển lãm cùng với những người bạn họa sĩ của ông, Georges Mathieu và Sam Francis. Trong đó, ông đóng vai trò chủ đạo trong việc giới thiệu nghệ thuật trừu tượng châu Âu đến Nhật Bản. Từ những năm 70, phong cách dã thú mà chúng ta biết về họa sĩ phai nhạt dần để dành chỗ cho sản phẩm sáng tạo kết hợp các nhân vật và yếu tố văn hóa Nhật Bản kể cả trong các bức tranh của ông. Cuối sự nghiệp, ông tập trung nhiều hơn vào việc thể hiện cuộc chiến Trung-Nhật và chiến tranh thế giới thứ hai. Họa sĩ qua đời năm 2002 sau một căn bệnh dài.

Đặc điểm chuyên môn mà chúng tôi nhận diện cho phép chúng tôi lưu ý đến chất lượng hình ảnh và kỹ thuật cũng như chất lượng gìn giữ tác phẩm trước khi đưa ra ý kiến về giá trị lịch sử và văn hóa của nó. Lời khuyên có thể được đưa ra nhằm thực hiện khía cạnh nghiên cứu và ước tính kỹ lưỡng hơn, để xem tác phẩm có được dự định đem ra bán tại buổi đấu giá hay không.

Bạn có nắm giữ tài liệu lưu trữ hoặc tài liệu bổ sung về các họa sĩ châu Á hoặc muốn nhận ý kiến về một trong những tác phẩm của mình? Hãy liên hệ với chúng tôi

Thêm thông tin bằng cách nhấp vào ảnh